Obras morales y de devoción (Anotado)

Cristóbal de Castillejo fue un poeta y escritor español del Renacimiento que vivió entre finales del siglo XV y principios del XVI. Su fecha de nacimiento se estima alrededor de 1490, aunque se desconoce el lugar exacto de su origen. Es conocido principalmente por su obra lírica, que refleja las influencias de las corrientes humanistas de su época, así como por su vinculación con la corte y la nobleza de su entorno.

Castillejo fue parte de una generación de poetas que se sintieron atraídos por la renovación literaria traída por el Renacimiento. Se le reconoce como uno de los precursores de la poesía renacentista en España, donde su estilo se caracterizaba por la elegancia y el uso de la métrica clásica. Empleó formas poéticas diversas, incluyendo sonetos, canciones y elegías.

Uno de los aspectos más interesantes de la obra de Castillejo es su profundo amor por la belleza y la naturaleza. Sus versos están impregnados de una sensibilidad que revela la admiración por el mundo natural. Utilizaba imágenes vívidas y metáforas elaboradas, lo que le permitía conectar con sus lectores de una manera única. A través de su poesía, transmitía emociones intensas y reflexiones sobre el amor y la vida.

• Influencia: La obra de Castillejo estuvo influenciada por autores clásicos, así como por otros poetas contemporáneos. Su estilo se asemeja al de Garcilaso de la Vega, quien es considerado uno de los grandes poetas del Renacimiento español.
• Obra destacada: Entre sus obras más conocidas se encuentra la colección de poemas llamada “Las églogas”, que muestra su habilidad para fusionar la tradición clásica con el sentimiento renacentista.

A pesar de que la vida personal de Castillejo no está bien documentada, se sabe que tuvo contacto con figuras importantes de su tiempo. Su presencia en la corte española le permitió relacionarse con otros intelectuales y artistas, lo cual enriqueció su producción literaria. Sin embargo, la falta de información sobre su vida ha llevado a que su figura no sea tan reconocida como la de otros autores de su generación.

En el contexto poético de su época, Castillejo se destacó no solo por su producción individual, sino también por su participación en el desarrollo de una comunidad literaria que estaba en constante evolución. Las dinámicas sociales y culturales de la España renacentista jugaron un papel crucial en su trabajo, y su poesía es un testimonio de los cambios que estaban ocurriendo en la literatura y el pensamiento de la época.

La obra de Cristóbal de Castillejo ha sido objeto de estudio y análisis en diversas investigaciones literarias, aunque la escasez de fuentes dificulta una comprensión más profunda de su vida y su legado. Su poesía sigue siendo valorada por su belleza y su capacidad para evocar emociones, lo que lo convierte en una figura relevante dentro del Renacimiento español.

En conclusión, Cristóbal de Castillejo es un poeta que, a pesar de su relativa oscuridad en comparación con otros contemporáneos, representa una parte importante del legado literario español. Su contribución a la poesía renacentista y su habilidad para plasmar sentimientos universales en sus versos hacen de su obra un referente a redescubrir en la historia de la literatura.

A porte chiuse è un libro in cui il disincanto nei confronti della vita pubblica e dell’intimità privata si incarna nel linguaggio poetico mediante lo sdoppiamento soggettivo: la presenza di un doppio interno che si evidenzia nelle contraddizioni perenni del personaggio poetico e di un doppio esterno o Doppelgänger materializzato nella figura di un lupo. La rottura dell’unità del soggetto lirico viene confermata dall’uso peculiare della negazione e dei pronomi che riflette la straniante percezione della propria identità e la perdita di una coscienza univoca che,nonostante ciò,...

Un libro de poesía que nos invita a amarnos como mujeres y a liberarnos de todo aquello que la sociedad nos ha hecho creer. "Poesía que te acaricia y te rompe a la vez. Un viaje para toda mujer. Recomendado 100%." Lector de Amazon. Si estás leyendo esto me tienes abierta en canal entre tus manos. Si te sumerges en estas páginas podrás oír a la niña que baila dentro de mí. Si te intercalas entre mis sílabas verás miles de batallas en las que luchamos sin merecerlo. Si decides abarcarte entre mis letras sentirás el fuego que enciende la revolución de las mujeres. Y entonces, cuando...

El poema "Al salto del Niágara" fue interpretado como una metáfora de la libertad y del deseo de Cuba de romper con España, la metrópolis colonial. Aunque José María Heredia fue un poeta interesado por las formas clásicas, estuvo marcado por la melancolía del romanticismo y el disfrute de la naturaleza. Su temperamento apasionado se refleja en sus dos poemas más conocidos: "El Teocalli de Cholula" (1820) y "Al salto del Niágara" (1824). Edición con prólogo de: Emilio Roig de Leuchsenring.

Una col·lecció de relats, publicada de forma pòstuma, que mostra l'admiració del poeta cap al cel estrellat. Està compost per 35 peces que parlen de la ciència astrològica de l'època a partir del folklore, el catolicisme o l'observació estel·lar. Un conjunt poètic i místic que s'eleva sobre les penúries i alegries de la condició humana cap a una visió més propera a Déu. Amb un ús elevat de la simbologia, Al cel conté alguns dels poemes més coneguts de l'autor, com Ales, una de les darreres peces de la col·lecció. Jacint Verdaguer (1845-1902) era un capellà i va ser un...