Conversando poemas de Gabriela Mistral

Ana María Cuneo es una escritora y poeta argentina nacida el 19 de julio de 1945 en la ciudad de Buenos Aires. Su obra abarca diversos géneros literarios, incluyendo poesía, narrativa y literatura infantil. Cuneo ha sido reconocida por su capacidad para abordar temas complejos con una prosa clara y accesible, lo que le ha permitido conectar con un amplio espectro de lectores.

Desde muy joven, Ana mostró un gran interés por la literatura y la escritura. A lo largo de su carrera, ha cultivado diversas influencias que han enriquecido su estilo. Entre sus autores favoritos se encuentran Jorge Luis Borges, Silvina Ocampo y Julio Cortázar, cuya prosa innovadora la ha inspirado a explorar nuevas formas de expresión literaria.

Una de las características más destacadas de la obra de Cuneo es su habilidad para plasmar la experiencia femenina en sus textos, lo que se refleja en su enfoque crítico hacia los roles de género y la sociedad. Su escritura se ha convertido en un vehículo para la exploración de la identidad, la memoria y la búsqueda de un lugar en el mundo.

A lo largo de su carrera, Ana María Cuneo ha publicado múltiples obras que han obtenido reconocimiento tanto en su país como en el extranjero. Algunas de sus obras más notables incluyen:

• La tortuga gigante (1985): Un relato que invita a la reflexión sobre la convivencia y la naturaleza.
• El regreso de la tortuga (1992): Continuación de su obra anterior, que profundiza en el vínculo entre el ser humano y el entorno.
• Cuentos de noche para despertar (1994): Una colección de relatos que aborda lo onírico y lo cotidiano.

Además de su labor como escritora, Cuneo ha trabajado como docente, impartiendo talleres de escritura y literatura en diferentes instituciones educativas. Su compromiso con la educación y la promoción de la lectura la ha llevado a participar en numerosos festivales literarios, donde ha fomentado el amor por la literatura entre jóvenes y adultos.

En sus obras, Cuneo utiliza un lenguaje poético que invita a la reflexión y la introspección. Su estilo se caracteriza por la sencillez y la profundidad, lo que le ha granjeado un lugar destacado en la literatura contemporánea argentina. A través de su narrativa, busca no solo contar historias, sino también abrir un espacio para el diálogo y la comprensión de la condición humana.

Con el paso de los años, Ana María Cuneo se ha consolidado como una voz importante en la literatura latinoamericana, ganando diversos premios y distinciones que respaldan su trayectoria. Su obra ha sido traducida a varios idiomas, lo que ha permitido que su mensaje trascienda fronteras y resuene en diferentes culturas.

En resumen, Ana María Cuneo es una autora cuya producción literaria se caracteriza por su profundidad temática y su compromiso con la exploración de la identidad y la condición humana. Su legado literario continúa inspirando a nuevas generaciones de escritores y lectores, consolidándola como una figura fundamental dentro del panorama literario argentino y latinoamericano.

Los diez personajes femeninos de esta colección muestran una discordancia de la figura de la diva; aquella que con su imagen, presencia o puesta en escena es notablemente destacable o impactante y, en ocasiones, calificada como soberbia. Cada personaje presentado en estos cuentos se mueve en una situación única y se enfrasca en rebatir el orden de su vida ya sea alucinando, actuando frente a lo desconocido, sumergiéndose en lo misterioso, tomando decisiones drásticas, o luchando frente a la adversidad de su destino. Con estos cuentos el lector entrará en un viaje por el mundo de unas...

Todos los días podemos encontrar un poco de magia dentro de nuestra vida rutinaria, encontrar una pizca de amor, una señal que nos haga pensar en lo que nos pasa sin darnos cuenta. Este diario de píldoras te recorrerá durante un año en una emoción constante donde abrazarte a esos momentos en los que creías que era imposible soñar durante cinco segundos. Date el placer de pensar en todos esos pequeños detalles que creías que eran imposibles cada día, esos pequeños detalles que hacen que la vida sea mucho más grande.

“Seres vivos son las elegías que, paradójicamente, respiran gracias a la muerte. Si acudi- mos a las raíces, hallaremos el griego élegos, canto de duelo. Notas, sílabas que se elevan para expresar la tristeza y el lamento por la partida mortal de todo un pueblo, como en el- caso de la Fuga de muerte, de Paul Celan, o de una persona amada, admirada. La pena, la aflicción, la pérdida hierven en su interior. Naturalmente, entonces, estos cantos suelen ser los poemas más intensos, más llenos de emociones fuertes, que han gozado de distintas realizaciones al paso de los siglos.[...]...

Pocos secretos han sido tan celosamente guardados por su autor como el que el lector descubrirá en En la llama. El presente volumen reúne por primera vez la obra poética de Juan Eduardo Cirlot entre 1943 y 1959. Los libros que lo componen habían sido publicados fuera de los circuitos comerciales en tiradas muy cortas. A pesar de ello, Cirlot no fue un poeta ausente y, aunque sus poemas aparecieron en revistas y antologías, el grueso de su trabajo poético permanecía desconocido. Lejos de los postulados garcilasistas o de la poesía social, Cirlot sigue el camino iniciado por la...