Libros de Música (148 libros)

Este libro es la perfecta introducción al Ukelele para niños de todas las edades. Sin partituras, los niños pueden seguir fácilmente los claros y simples diagramas y fotos para aprender sus primeros acordes, tocar canciones divertidas y ganar confianza tocando su primer ukelele! •Instrucciones e ilustraciones fáciles de seguir. •Ejercicios simples para seguir y practicar. •Aprenden a su propio ritmo. •Canciones fáciles y divertidas, acordes y ritmos para tocar. •Simplemente sigue las instrucciones en el libro y los niños estarán tocando ukelele en poco tiempo. Compra este...

El flamenco es herencia y memoria de la civilización más antigua del occidente europeo; himno de rebeldía y desesperación de un pueblo que clama por la identidad que le fue arrebatada. Andalucía es resultado de la fusión de todas y cada una de las culturas que ha acogido en su seno. Su alma integra la riqueza de la diversidad, sin perder la esencia de lo andaluz. Estas páginas nos muestran la inmensa riqueza inmaterial de una tierra dolorida cuyo canto es un grito ahogado que reivindica el alma de un pueblo silente. Un ambicioso estudio del flamenco desde un punto de vista histórico,...

“De los tonos musicales, los que más complacen al oído son aquellos producidos por el órgano de la voz. Y, a continuación del canto, los más placenteros son los que más se parecen a los sonidos vocales, los tonos que pueden sostenerse, aumentarse y disminuirse a voluntad”. Charles Burney “No hay música para instrumentos Que pueda compararse con la que Producen las voces de los hombres, si son buenas, Y si están bien escogidas y ordenadas”. William Byrd

Un libro de culto para entender el fenómeno ricotero. Esta nueva edición ampliada suma testimonios de los fans, la crónica de los recitales más emblemáticos y trata de desentrañar por qué una banda que no se presenta en vivo desde hace más de una década sigue todavía tan vigente.

El desarrollo gradual de la música instrumental en el siglo XVIII, que culmina en la producción de sonatas, sinfonías y la música de cámara, obligó a realizar una revaluación estética de la mayor importancia, cuyas implicaciones sobrepasaron los confines de la propia música. Por primera vez en la historia de la estética occidental se consideró que un arte que subordinaba los mensajes didácticos y las representaciones de contenidos específicos a formas puras era un arte profundo. Aunque las piezas instrumentales continuaron interpretándose como representaciones (de la luz de la...

En muy pocas ocasiones se ha producido una convivencia tan armónica como fructífera entre música y filosofía como en el trabajo de Adorno: desde la relación entre ambas hasta su teoría estética, pasando por la práctica musical, el atonalismo, la dodecafonía, el penetrante estudio de numerosos compositores –de Bach, Beethoven, Schubert, Richard Strauss o Weill a Wagner, Mahler, Berg, Schönberg o Stravinski–, críticas de conciertos, conferencias radiofónicas… Su obra constituye uno de los más brillantes análisis musicológicos llevados a cabo en el siglo xx. Las obras que...

El presente libro tiene como propósito analizar las proyecciones en la música actual de la modalidad idiomática y las técnicas extendidas de ejecución del siku, la quena y el charango. El objetivo principal es decodificar los alcances productivos que podrían tener en la composición musical y la utilización de estos recursos, desde un soporte organológico precolombino (quena y siku) y colonial (charango). Estos tres instrumentos del área Sur-Andina son representativos de dos familias organológicas con un amplio desarrollo en América del Sur. Instrumentos que son, sin dudas, los que ...

Sin la música pop y rock, la segunda mitad del siglo XX habría sido probablemente diferente. Figuras como Elvis Presley y The Beatles o la irrupción del punk y el rape han cambiado la manera de ser de los jóvenes y de expresar los sentimientos. ¿Quien no se ha enamorado o ha llorado con una canción de fondo? Este libro traza la evolución de esta música popular y analiza la gran influencia que ha tenido. Sin olvidar la importancia del videoclip, el papel discreto de la mujer en este estilo musical y las nuevas músicas del mundo que acompañan la globalización.

When thinking of rock legends, a few names like Elvis, Jagger or Lennon pop up. Rock would not be how we know it today if not for the powerful influences many women have contributed to its rebellious style and combative generation. This book is a historic and chronological tour from the 20's to current day about the most important and influential women in rock history.

Esta antología de canciones chilenas de raíz folclórica popularizadas entre 1960 y 1973 incluye dos estudios que abordan aspectos históricos, sociológicos, estéticos y técnicos de nuestra música popular. Se consideran las corrientes de música típica, proyección folclórica, neofolclor y nueva canción, en un intento inédito de entregar una mirada globalizadora de la música chilena de raíz folclórica. Cada una de las 70 canciones antologadas incluye su texto completo y su transcripción en partitura para voces y diversos instrumentos acompañantes, con énfasis en la guitarra.

Si hay algo que compartan todas las culturas humanas, en todas las épocas y lugares, es la música. En este libro se argumenta que casi todos, aunque afirmemos tener “mal oído”, somos expertos en música porque nuestro cerebro está muy bien equipado para entenderla, descodificarla, darle significados e incluso crearla. "El instinto musical" es un libro único en su género, un relato completo de todo lo que se sabe (y mucho de lo que no se sabe) sobre cómo percibimos la música, y qué papel juega en la cultura y en la sociedad. En él, el lector hallará las claves para disfrutar...

Bachata—a guitar-based romantic music that debuted in Santo Domingo’s urban shantytowns in the 1960s—is today one of the hottest Latin genres. Still, fans and musicians have not forgotten the social stigma the genre carried for decades. This book interweaves bachata’s history and development with the socio-political context of Dominican identity. The author argues that its early disfavor resulted from the political climate of its origins and ties between class and race, and proposes that its ultimate acceptance as a symbol of Dominican identity arose from its innovations, the growth...

Cuaderno número 1 de música antigua española con la transcripción musical de obr as para flauta dulce, o travesera, violín, oboe y bajo, de los siglos XVII-XVIII a cargo de Román Escalas y procedentes de la colección Higini Anglès.

Cuando en las casas de Chile no había computadores, contestadoras telefónicas ni cocinas microondas, sí había discos long play. Vinilo chileno recorre un buen tramo del siglo XX de la mano de la música chilena, con discos que por sobre sus propias limitaciones «eran cultura» en el amplio sentido del concepto. Entre las carátulas recopiladas encontramos clásicos de siempre, rarezas, legítimas obras de arte e inclasificables engendros visuales. No hay discriminación por estilos ni gustos, sino una generosa selección de elepés –y algunos singles– que permite hacer el viaje...

Cuando están a punto de cumplirse cuarenta años de la grabación de sus primeras sevillanas, allá por el año mil novecientos setenta y ocho, el autor ha reunido en este libro la mayor parte de las que he escrito, y que han tenido una cierta relevancia y popularidad. Sevilla, y toda Andalucía, tienen una forma propia de cantar y bailar: las sevillanas. Y es un orgullo para nuestra ciudad, y para nuestra región, el contar con este patrimonio cultural, tan potente, que hasta ha sido asumido por otras personas y regiones de España y del mundo. A diferencia del flamenco, que sólo puede ser ...

The “Bolero” has been part of the sentimental education, not only to inhabitants of Cuba (where the music evolved), or Mexicans (where it became a national art form), but to countless persons around the world, in a study that features “Bésame mucho” and hundreds of additional songs.

Esta obra ofrece un análisis particularizado de un capítulo clave de la historia litúrgica peninsular, la transición del rito hispano al rito francorromano. El marco temporal comprendido entre los siglos IX-XII remite a un período de profunda transformación de las estructuras políticas, religiosas y socioculturales de la Península Ibérica, que coincide en el tiempo con la reforma litúrgica impulsada desde Roma y canalizada a través de una amplia red de centros del Imperio carolingio. Debido a esta renovación, el rito litúrgico-musical peninsular, que hasta entonces seguía la...

"Este libro propone conocer el legado de Sergiu Celibidache en el campo de la Direccion de Orquesta y la Interpretacion Musical. Para ello hemos considerado los antecedentes, descubriendo cuales son sus pasos desde su formacion musical y filosofica hasta su ensenanza de la Fenomenologia Musical. Una vez conocida la materia nos hemos centrado en el analisis y aplicacion de dichos conocimiento en las sinfonias de Bruckner dirigidas por Celibidache. Con este trabajo hemos podido comprobar en detalle la influencia de Celibidache a traves de toda su obra fonografica gracias a las diferentes...

In June 1964, Pink Floyd was born, completely changing the history of music. Time has made Pink Floyd a musical and cultural icon. This book looks at the life of one of the bands that sold the most records of all time, shedding light on its history, the soundtrack of several generations. Un 5 de junio de 1964 Syd Barrett pensó en unir los nombres de dos viejos músicos de blues para rebautizar a una banda en la que el núcleo duro estaba integrado por Roger Waters, Nick Mason y Rick Wright, junto al propio Syd, por supuesto. Había nacido Pink Floyd. Había nacido el mito. Con ellos cambió...

¿Quién no tiene en mente el sonido incomparable de guitar heroes tan geniales como Jimi Hendrix, Jimmy Page, Kurt Cobain o incluso Bob Dylan? Esta práctica guía presenta más de 300 acordes, y cada uno de ellos incluye: • Un diagrama en el que se indica cómo colocar los dedos sobre las cuerdas. • Una foto que muestra la posición de la mano sobre el mástil. • Indicaciones para ayudarte a comprender la estructura del acorde. Además, para los más curiosos, también se incluyen las bases de la teoría musical para comprender la estructura de los acordes y poder así inventar. Entre ...

Bb Clarinet part of "Christmas for Five" - A Medley of 10 Christmas Carols arranged for Woodwind Quintet by Francesco Leone. Instruments: Fl., Ob., Cl., Hn., Bs. Level: Intermediate. Duration: 6.30 mins. Each piece in the medley can be performed separately. The package comes with multilingual cards in English, French, German, Italian, Spanish, Portuguese, Korean, Japanese, and Chinese, enhancing its accessibility and understanding for a global audience. These cards offer greater inclusivity for diverse readers and promote a seamless musical experience across different languages. Score and...

Historia actualizada, discografía, conciertos memorables e influencias de la banda que cambió la historia de la música en el siglo XX Si el blues es la madre de casi todas las canciones que suenan por la radio, los Stones son, hoy por hoy, el padre de todos esos artistas; un grupo de música que está presente, directa o indirectamente, en la vida de medio mundo. Historia, discografía y sus referentes blues, son precisamente los tres pilares que reciben la carga de esta guía con el fin de transmitirla al terreno de la comprensión: una puerta de entrada a los Stones en agradecimiento al...

This collection is an inexpensive, words-only edition of favorite hymns and songs from El Himnario, together with translations of other hymns that are familiar to Hispanic congregations. The full-music edition of El Himnario was an ecumenical project sponsored by the Episcopal Church and several other mainline denominations. It is available for use by musicians who accompany worship.

Transcripción completa de la documentación manuscrita del legado de Francisco Asenjo Barbieri sobre el Teatro de los Caños del Peral.

¿Hasta donde serías capaz de llegar por tu artista favorito? Isa, FranTo y Marina son tres personas muy distintas entre sí, a los que en estos últimos meses la artista María Villalón les ha cambiado la vida en varios aspectos, como el profesional o el personal... El libro se divide en tres bloques, uno escrito por cada escritor, además de un bloque extra donde los tres protagonistas llegarán juntos al desenlace del libro. Desde la más profunda admiración, este libro logra unir a tres escritores noveles para demostrar que todo proyecto tiene sus resultados.

"Cajón Jam" es un método para aprender a tocar el cajón, por mano del legendario Piraña, considerado como uno de los mejores especialistas de este instrumento. Desde que empezó a popularizarse a partir de la década de los '80, una gran cantidad de personas ha sido atraida por el cajón, gracias a su su versatilidad y aparente simplicidad. Sin embargo, un enfoque muchas veces instintivo y auto referencial ha llevado a un estancamiento en su desarrollo mundial. Mucha gente, por ejemplo, desconoce el hecho que existen dos versiones mayoritarias de cajones, una con cuerdas metalicas en su...

Drawing on the work of leading experts from around the globe, Musicology and Sister Disciplines provides the definitive, authoritative statement on the scope of musicology today and its relationship to other fields of academic endeavour, including philosophy and aesthetics, literary studies, art history, mathematics, computer science, historiography, and sociology. These groundbreaking papers represent the outcome of a major musicological conference in 1997, and include contributions from the philosopher Bernard Williams and world-famous mathematician Roger Penrose.

Una de las razones de la elección de este tema fue la firme convicción de que la música española del siglo XIX, excepto algunas zarzuelas (género tal vez mal comprendido, para nuestra desgracia), es una desconocida dentro y fuera de nuestras fronteras. Probablemente harán falta varios años de investigaciones exhaustivas y una seria tarea de difusión, para que la comunidad internacional suscriba la convicción que profesamos algunos musicólogos españoles: que es necesario superar el agravio comparativo entre la música que en España se escribía y consumía, y la que se hacía en el ...

A quienes la escuchamos, una canción nos evoca la época en que la descubrimos. A aquella persona con quien la compartimos. El sentimiento que nos provocó. Para quien la crea, el proceso es similar: transitar por ella es reencontrarse en otro espacio y tiempo. Tras veinte años de carrera, en este libro, Rayden toma prestadas las letras de toda su discografía para viajar al pasado y a esos múltiples yo que fue. Son esas canciones que le sirven de excusa para descubrir la intimidad que se encuentra tras ellas, los motivos vitales que le llevaron a escribirlas. Es así como todas esas...

El conocimiento de los mares y océanos, desde los puntos de vista físico, químico, climático y biológico, permite comprender ciertos fenómenos que tienen injerencia sobre los recursos, y su variación en el espacio y en el tiempo. México, ubicado en una latitud tropical en poco más del 90% del territorio y con cuatro vertientes de diferentes características océanicas, presenta en marco ambiental biótico y abiótico fértil, no sólo para el conocimiento mismo, sino también para la generación de nuevas investigaciones y para el manejo de ciertos recursos, por ejemplo, los de la...

En 1988, Estados Unidos vivía el último año del gobierno de Ronald Reagan, que se había caracterizado por una profundización en las políticas conservadoras y por una mayor influencia de la derecha fundamentalista cristiana. Durante su mandato, la industria cultural también había sucumbido a estas dinámicas mediante un mayor y más sistemático ejercicio de la censura artística. La música rock fue el blanco preferido de los ataques de los sectores conservadores del país. Ante esta situación, el músico de rock Frank Zappa inició una gira de conciertos en los que animaba a los...

Piano students of Latin American heritage often do not relate to the folk tunes that most methods use because the majority of those melodies do not flow with the rhythm of the Spanish language. This method is based on melodies original to the Mexican culture. These children's songs flow more naturally with the language, and in accord with the Kodály method of music education, give a better foundation for teaching basic musical elements in a Spanish language culture. Coupled with constant work on sight-reading, this new method is a valuable tool for native Spanish speakers in learning to play ...

Tal vez el acomodo de planetas y constelaciones verdaderamente ratifiquen algunos rasgos de nuestro carácter. Sin embargo, para entender mejor a Adrián Flodden en la primavera del 2001, no dibujaremos diagramas calculando las coordenadas de este o aquel objeto en el firmamento. Bastará con leer la canción “TNT” de AC/DC como su tarjeta de presentación; o bien, interpretar “Running wild” de Judas Priest como radiografía de su alma. La Hell Patrol está de regreso en esta precuela donde la música de muchas bandas de rock cuenta las peripecias, conflictos, secretos y fantasías de ...

Conversaciones con Babasónicos. Arrogante rock es, ante todo, un tratado estético. También es un libro de entrevistas, una biografía, un volumen de memorias y una inmersión, guiada por las voces de sus actores principales, en el subconsciente de uno de los grupos más insurrectos, atrevidos y contraculturales del rock argentino de todos los tiempos. Publicado originalmente en 2007, esta edición definitiva y actualizada suma una exploración igualmente intensa acerca de la última década de la banda, en la que debió reconfigurarse para seguir provocando —y provocándose— como desde ...

Panorama del contexto musical arequipeño durante la época denominada "Oncenio de Leguía". Se rescata nombres poco conocidos en la composición, se cataloga autores y obras, se aprecia espectáculos musicales midiendo su grado de relevancia social, se estudia la génesis, desarrollo y extinción de géneros populares y eruditos. Se incluye los anexos: La relación de actividades musicales en Arequipa (1918-1930), teniendo como fuente los Anales de Arequipa escritos por César Atahualpa Rodríguez; y la

La palabra de Gustavo Cerati en un relato único. La biografía definitiva de Gustavo Cerati a través de sus propias palabras. Tras la reciente muerte del líder de Soda Stereo, la propuesta de Maitena Aboitiz seduce de entrada: descubrir las creaciones de Gustavo Cerati a través de sus propias palabras. Cerati en primera persona es la reconstrucción detallada del pensamiento de Gustavo Cerati, líder de Soda Stereo, surgida tras una exhaustiva investigación periodística que recoge sus testimonios a diferentes medios internacionales en el periodo que va entre la grabación de Colores...

"This is among the most widely used teaching repertoire for singers in the U.S. Over 30 songs in each book, including American and British art songs, folk song arrangements, sacred songs and a sampling of beginning songs in German, Italian, Spanish and French. There is a completely different song selection for each voice type."--Amazon.com.

Because a fine orchestra depends on fine players, Solo Time for Strings emphasizes individual accomplishment, progress, and achievement while preparing young students for participation in a school orchestra. The series teaches reading in conjunction with note learning, enabling students to start playing melodies as soon as possible, and is appropriate for class or individual instruction. The solos assist in a progressive technical development.

This is the second album from one of Spain's finest female performers. A collection of nine songs that capture each side of her passionate temper. Titles are: Amame o Dejame Desatame Empiezo a Recordarte Entender el Amor Miedo Panztera en Libertad Rezando en Soledad Tu y Yo Volvemos al Amor Yo Vengo y Tu Te Vas.

Transcripción completa de la documentación manuscrita del legado de Francisco Asenjo Barbieri sobre el Teatro de los Caños del Peral.

Este estudio sobre las campanas históricas santiaguinas devela aspectos relacionados con el sonido nacional (tanto en su experiencia colonial como republicana) y con el impacto social de los toques de campana a lo largo de la historia de Chile, vinculando su sonido a conceptos tales como el tiempo, la fe, el poder, la celebración, la ciudad, lo público y lo privado. Además construye una aproximación a las campanas “desde fuera de las torres” que permite su conocimiento como medida temporal, como medio de comunicación masivo, como complemento de fiestas y ceremonias de la muerte, y...

BTS es la banda más popular del fenómeno K-pop. Por primera vez, esta biografía no oficial cuenta la historia de este grupo de chicos coreanos que acarrea una legión de fans por el mundo entero. Siete chicos coreanos: Jin, Suga, J-Hope, RM, Jimin, V y Jungkook, que bailan, rapean, cantan y lideran las listas de records de todo el mundo. ¿Alguna novedad?. Los chicos de BTS alcanzaron la fama en su natal Corea del Sur en 2013 y aunque casi todas sus canciones son en coreano, ahora mismo son la sensación en Estados Unidos, Reino Unido y el resto del mundo. El K-pop es el nuevo fenómeno de ...

Prince fue un icono universal. Un creador que definió una era musical y transformó el aspecto de la cultura popular para siempre. No hay duda de que logró convertirse en uno de los más prodigiosos e influyentes artistas de todos los tiempos, y también quizá en el más misterioso. El 21 de abril de 2016, de manera inesperada, el mundo de la música perdió a su Príncipe. Este libro ofrece una perspectiva de la vida de Prince, sin tabús ni concesiones, como nunca se había hecho antes. Desde su traumática infancia, en la que buscó en la música de manera obsesiva una vía de escape a...

El 12 de julio de 1962, los Rollin' Stones ofrecieron su primer concierto en el Club Marquee de Londres. Poco después, se añadió una «g», se encendió una chispa y su destino quedó sellado. Ya no había marcha atrás. Estos cinco chavales blancos británicos se proponían tocar música afroamericana. Perfeccionaron un estilo rebosante de matices de blues mezclados con oscuras insinuaciones a las mujeres, al sexo y a las drogas. Denunciados como «corruptores de la juventud» y «mensajeros del diablo», crearon algunas de las canciones más electrizantes jamás grabadas. Su sonido y...

"Deseas aprender a tocar el bajo sexto? Bueno... ya no busques mas! Con este metodo tan facil de seguir, aprenderas todo lo esencial para que empieces a tocar este instrumento tan popular...al estilo norteno! Empezando con un resumen rapido de lo basico, aprenderas todo lo relacionado con los acordes del bajo sexto y como funcionan, incluyendo como construir las progresiones esenciales que se utilizan en la musica nortena. A traves de claras fotografias y diagramas, facilmente aprenderas la posicion correcta de los dedos para tocar 1ra, 2da, 3ra, los circulos y preparaciones. Tambien...

Gilberto Gil (1942) no es solo un músico, es la expresión más completa de lo que significa un compositor popular brasileño, alguien que conoce muy bien la técnica y, a la vez, la carga simbólica que expresa su obra; un simbolismo que es la expresión, quizá, más completa de las fuerzas creadoras del Brasil pasado, presente y futuro. Su obra se desdobla en caminos diversos que ha sabido recorrer con maestría y sensatez. Desde su juventud como uno de los líderes de la Tropicalia a su madurez como uno de los ministros de Cultura más respetados a nivel mundial, Gil encarna ese Brasil...

La America latina y el Caribe han cambiado totalmente el panorama musical del siglo XX. America latina es el crisol donde bulle una de las musicas populares mas ricas del mundo: no solo el tango argentino, nacido en los bajos fondos de Buenos Aires; la samba, autentico simbolo de Brasil; el reggae jamaicano de envolventes ritmos; sino tambien el biguine, el calipso, la bossa nova y la salsa.Sus representantes se llaman Carlos Gardel, Harry Belafonte, Celia Cruz, Bob Marley... Nacida del sincretismo entre ritmos africanos, europeos y amerindios, la musica latinoamericana sigue siendo una...

Greil Marcus, author of Mystery Train, widely acclaimed as the best book ever written about America as seen through its music, began work on this new book out of a fascination with the Sex Pistols: that scandalous antimusical group that sparked the emergence of the culture called punk.

This is the exciting history of a musical genre that was born in Jamaica in the fifties and quickly captivated the world. Born under a specific social, political, and religious context, reggae was developed from the influence of musical styles such as calypso and blues. This book traces the origins of the genre and the characteristics of its unique culture. Esta es la apasionante historia de un género musical que nació en Jamaica en la década de los años cincuenta del pasado siglo y que en pocos años trasladó todo su poder y toda su fuerza al resto del mundo. Nacido al amparo de un...

Eb Alto Sax 4 part of "10 Romantic Pieces". Collection of 10 easy pieces of the romantic period arranged for Alto Saxophone Quartet (four Eb Saxes) by Francesco Leone, very useful for recital of students of the first courses (score and parts available in series). Contains authors information in English, French, German, Spanish, Portuguese, Italian, Korean, Japanese, Chinese. Scan QR code (in cover) for audio demo or visit www.glissato.it product code: EG0926. contents: 1. Largo from “New World Simphony” – A. Dvorák 2. Theme from "Le Streghe" - N.Paganini 3. Melody – A. Rubinstein 4....

Como Coya, con el que coincide durante años en el círculo de la duquesa de Alba, Ferran Sors ofrece una visión que, centrada en España, abarca el conjunto de las convulsiones revolucionarias y bélicas de Occidente que, a caballo entre los siglos XVIII y XIX, llevan del antiguo régimen al orden político y social de la edad contemporánea. Sors, cuya fama actual es la de una figura crucial en la elevación de la guitarra a instrumento apto para la gran música, tuvo en s.u tiempo una proyección internacional propiciada por los exilios a que le llevaron sus compromisos con los hechos...

Teoría, anatomía y práctica del canto presenta un nuevo concepto pedagógico de la educación de la voz. Un cuerpo tenso, una mala respiración o una impostación vocal equivocada son problemáticas que el cantante ha de solucionar para optimizar una interpretación. Joan S. Ferrer Serra se sirve de su amplia experiencia para detectar las principales deficiencias de los cantantes, tanto fisiológicas como técnicas, y apuntar soluciones que puedan corregirlas. Todo ello convierte esta obra en una fuente de conocimientos y consejos de gran utilidad para cualquier persona interesada en el...

El segundo volumen de la colección Culturas Musicales de Colombia contiene varios artículos, ensayos, entrevistas y documentales fruto de trabajos de investigación académicos y no académicos que desde diversas posturas, teóricas o experienciales, se han interesado por la participación de las mujeres en la música de nuestro país y las relaciones y roles de género que se desprenden de aquella El libro es un viaje a través del tiempo y el espacio de la música nacional en el que se descubren algunas de sus múltiples texturas sonoras y poéticas Estos textos nos permiten abrir...

Básica Musica Teoría es un libro fácil de leer acerca de la música. Es el primer paso a tomar para cualquier persona que no está entrenado en la música, sino que quiere ser músico. Con este libro usted no necesita ser un músico. Le enseña a leer música - desde el principio. También es perfecto para aquellos cuyo conocimiento de los términos utilizados en la música es incompleta. Esto lo hace ideal para el Primer Año Teoría de la Música estudiante cuyo texto normalmente deja de dar al estudiante una comprensión completa del vocabulario y las herramientas utilizadas en la...

In this book, twenty-four scholars investigate the relationship between music and dictatorship in twentieth-century Europe and Latin America. The music is explored as a political phenomenon in fifteen nations under totalitarian regimes: Argentina, Brazil, Chile, Cuba, France, Greece, Germany, Italy, Mexico, Poland, Portugal, Russia, Serbia, Spain, and Hungary. Historical and aesthetical articles face both individual people (for instance, Chavez, Ligeti, Massarani or Villa-Lobos) as well whole generations of composers operating under dictatorship (for example, in the communist regimes of...

«Este libro habla de historia, de creatividad, de biología y neurología, de lo divino y de lo humano. Luis Antonio Muñoz no solo lo sabe todo (pero absolutamente todo) sobre la música, sino que además es capaz de contárnoslo de una forma cautivadora, emocionante y bella». Rosa Montero Homo Musicalis es un interesantísimo estudio divulgativo sobre la relación de la música con todo aquello que nos hace humanos. Tomando como punto de partida el funcionamiento del cerebro, el autor de Historia oculta de la música analiza la importancia de la música en el desarrollo de nuestra...

En el transcurso de la interpretación es el primer libro que ilustra y describe de forma clara las prácticas y procedimientos de la improvisación musical, tema que, por su propia naturaleza, parece resistirse a toda interpretación o explicación sistemática. Con la contribución de destacados especialistas e intérpretes, ofrece un compendio de las investigaciones realizadas hasta la fecha, así como una visión general de los distintos enfoques aplicables al estudio de la materia, desde el estudio cognitivo hasta el análisis musicológico detallado. En sus capítulos se abordan...

This text presents beginning violin technique and basic music-reading fundamentals, with an emphasis on the use of melodies and classical pieces to teach each new concept. the 28 lessons include basic technique and reading skills, scales in the keys of A, D, G, and C as well as bowing techniques such as dynamic contrast, slurs, accents, and staccato bowing. There are 47 melodies presented including works by Bach, Beethoven, Brahms, Handel, Mozart and other classical composers. the companion CD features all of the exercises and pieces recorded with solo violin and piano accompaniment.•

Conozca la vida íntima, anécdotas y peripecias singulares que vivieron los compositores e intérpretes más extraordinarios de la música clásica. Beethoven, Mahler, Mozart, Debussy, Chaikovski, Strauss, Chopin, Puccini, Bizet. Una obra llena de ingenio y datos sorprendentes que le descubrirá las facetas más desconocidas de la historia de la música. Un insólito acopio de risas, asombros y descubrimientos musicales.

Una completa ilustración de los géneros, estilos y combinaciones instrumentales del periodo clásico, de la sinfonía al cuarteto, pasando por el concierto, la sonata o la ópera, a través de obras de los compositores que, como Haydn, Mozart o Beethoven, dominaron el panorama musical de la época.